梵高作文素材积累(精选9篇)

时间:2025-05-10 15:33:00 作者:admin

梵高作文素材积累 第1篇

陶渊明

东晋诗人陶渊明任彭泽县令时,有一次,郡里的督邮到彭泽检查公务。郡里派人送信给陶渊明,要求他做好迎接准备,也就是备好礼品,备好美食佳肴,穿戴整齐,恭恭敬敬地来迎接。陶渊明气得将信撕得粉碎。他大声说:“我决不为小小县令五斗米的薪俸,就低声下气地向那些家伙献殷勤!”说完,脱下官服,摘下官帽,交出官印,就辞官回家了。

素材分析:没有高尚的品德和气节就无法做出这样的举动。陶渊明“不为五斗米折腰”的故事世代相传,这正是人们对高尚品德和气节的追求与向往。

面对失败和贫困

杰克·伦敦自幼家境贫寒,但他雄心勃勃为自己设计了一个做大作家、用笔杆子改造社会的远大前程。为了当作家,他在中学补课一年,然后考入加利福利亚大学,但因难以支付学费,只读了半年就辍学了。失学并没有动摇他当作家的决心,他改变主意,以社会为学习的课堂,更加孜孜不倦地学习。达尔文、马克思、尼采等的作品使他学会思考;莎士比亚、歌德、巴尔扎克等的作品使他学会写作。他开始写稿投稿,但却一次次地被退回。可他并不灰心。生活困难,就靠典当过日子,挤时间写。白天时间不够就晚上写;勤奋地做笔记,搞索引,抄卡片。终于在1890年发表了处女作《给猎人》,后来名著累累,成为一名大作家。

素材分析:艰难困难,玉汝于成!杰克·伦敦的经历只不过把人类几千年来的经验和真理再实践了一遍而已。

素材使用话题:“挫折”“决心”“成才的途径”

梵高作文素材积累 第2篇

高中作文训练素材解读

最近训练中碰到这样一则作文材料

有水就有岸,岸阻碍了水的自在流淌,也避免了水的泛滥成灾;水需要岸的善加疏导,却排斥岸的恶意围困。

请以“水与岸”的关系为话题写一篇800字的文章,题目自拟,文体自选,立意自定。

首先,单看“水”或单看“岸”,你很容易看出事物的两面性;但联系起来看,“水与岸”的关系可以概括为相互制约又相互依存的关系,理解到这一两点需要哲学思维。这是正确立意的基础。可是,如果你的文章中心就此确立为任何事物都是一分为二的或大谈特谈二者之间的辩证关系的话,也许不是合适的写作角度;实际训练中发现很多学生受以前学辩证法的思维定势影响,自觉不自觉地把作文题当政治题哲学题去做,文科生比理科生似乎更易犯这种错误,需要引起注意。

其次,需要从材料出发从话题出发展开联想,这个环节先不要急于确定写什么,要把思维充分打开,尽可能地多向思考多想几个写作的角度,比如可以围绕“哪些事物之间存在着类似‘水与岸’的关系这一中心点发现思维:可以想到”自由与纪律(限制)的关系。可以想到个人自由与社会法规的关系,可以想到人与自然和谐相处共生共存的问题,可以想到学校教育家庭教育中教育者和被教育者之间的`矛盾和困惑,比如爱或教育如果不是善加疏导的方式进行,爱如果泛滥成为溺爱,教育如果只是简单粗暴地“围追堵截”,那么就会走向爱和教育的反面。再放开去想,风筝和人手里的线也有这种关系,风筝能不能飞起来,能飞多高,风筝的自由总是有限的,如果它完全脱离了与风筝线的依存关系,过度自由带来的结果就是毁灭;反之,人如果把线拉的很紧,只收不放,只紧不松,风筝永远也飞不起来;其实人与人之间也存在这种关系;就婚姻家庭来说,男人女人都互为对方的水和岸,没有了水,岸有何用?没有了岸,水会成灾。聪明的男女懂得什么时候下水游泳什么时候上岸休整以及什么时候关闸蓄水什么时候开闸放水......还可以联想到许多,这就是发散思维。

发散思维的好处是为选择角度和立意提供可能,如果你只是想到了很少的点,拿什么比较优劣呢?选择比较的过程就是由发散到聚合思维的过程,最后从自己感觉最有话欲说的角度下笔立意作文就可以了。

当然上述过程在考场上是比较快的。

梵高作文素材积累 第3篇

人物简介

荷兰画家梵高,后期印象画派代表人物,是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活,但在生活中屡遭挫折,艰辛倍尝。他献身艺术,大胆创新,在广泛学习前辈画家伦勃朗等人的基础上,吸收印象派画家在色彩方面的经验,并受到东方艺术,特别是日本版画的影响,形成了自己独特的艺术风格,创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品,表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望,至今饮誉世界。

人物经历

梵高年轻时在画店里当店员,这算是他最早受的“艺术教育”。后来到巴黎,和印象派画家相交,在色彩方面受到启发和熏陶。以此,人们称他为“后印象派”。梵高生性善良,同情穷人,早年为了“抚慰世上一切不幸的人”,他曾自费到一个矿区里去当过教士,跟矿工一样吃最差的伙食,一起睡在地板上。矿坑爆炸时,他曾冒死救出一个重伤的矿工。他的这种过分认真的牺牲精神引起了教会的不安,终于把他撤了职。这样,他才又回到绘画事业上来,受到他的表兄以及当时荷兰一些画家短时间的指导,并与巴黎新起的画家建立了友谊。

梵高全部杰出的、富有独创性的作品,都是在他生命最后的六年中完成的。他最初的作品,情调常是低沉的,可是后来,他大量的作品即一变低沉而为响亮和明朗,好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难,以表达他强烈的理想和希望。一位英国评论家说:“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西,这就是太阳。”他的画面上不单充满了阳光下的鲜艳色彩,而且不止一次地下面去描绘令人逼视的太阳本身,并且多次描绘向日葵。为了纪念他去世的表兄莫夫,他画了一幅阳光下《盛开的桃花》,并题写诗句说:“只要活人还活着,死去的人总还是活着。”

在历史的角度来讲,梵高的确是非常超前的画家。

人物感受

梵高在精神接近崩溃的时候,曾经用剃须刀片割下了自己的一只耳朵。他是试图用这个举动唤醒自己,制止内心愈演愈烈的疯狂?

抑或,这本身就是一个疯狂的举动?我记得他有一幅自画像,描绘着用纱布包裹住耳部伤口的自己——他的眼神中没有疼痛,只有恐惧,仿佛能倒映出那刚刚消失的风暴的影子。如果允许我给这幅画另起一个标题的话,我会把它命名为《自己的伤兵》。在自己的战场上,梵高伤害了自己,又包扎着自己。——并且还以一幅自画像留作纪念。

是一念之差吗,还是蓄谋已久?他把仇恨的锋芒指向自身,指向一只无辜的耳朵——也许在那一瞬间,他与世界达成了和解,却加倍地憎厌自己,憎厌镜中的那个丑陋且变形的男人。于是,他的手势就像一列失去控制的火车冲出轨道,伴随着一阵疼痛般的快感抑或快感般的疼痛,那只鲜血淋漓的耳朵,成为他自己的牺牲品。莫非在凡高心目中,耳朵已是今生的一团赘肉——它只能听见世界的喧嚣,却对内心的狂潮置若罔闻?抑或,他太害怕日夜倾听自己的呻吟——那简直比外界的雷鸣闪电还要刺目,还要刻骨铭心?否则,他的刀锋不会随便选择发泄的对象——哪怕是针对一只微不足道的耳朵,也是有目的的。在冰流的铁器与滚烫的肉体的最初接触中,凡高对自己以及整个世界充满了破坏欲,必须通过打碎点什么才能获得平衡。这就叫做可怕:

心理的疯狂已演变为生理的反应,甚至表现为某种嗜血的倾向。在一声陌生的惨叫中,凡高本人获得了双重身份:既是刽子手,又是受害者。理智的天平倾斜了:他对自己的残忍超过了对自己的体恤。第一滴血,意味着他对自身犯下的第一桩罪行。

世界把自己的癫狂最先传染给人类的画师——就像曾经给他的笔端注入魔力。我们惊讶地注视着凡高扭曲的面孔、恐怖的眼神和颤抖的手势:他仿佛在代替整个人类受刑,成为痛苦的化身。想到这里,也就能理解凡高作品中挣扎的线条与狂舞的色块:倾泄的颜料里调和着他的血,而画布,不过是他包扎伤口的绷带。这是一位生活在伤口里的大师,他习惯用伤口对世界发言。这是一个疼痛的收割者,他的镰刀最终收获了自己的耳朵。

世界没能挽救这个垂危的病人。梵高放下滴血的剃须刀片——不久,又拾起一把左轮手枪。他似乎越来越把自己当作假想的敌人,不断挑选着攻击的武器。最终的结果自然是毁灭性的:在法国阿尔的一块麦田里,他用那只拿惯了画笔的手,对自己扣动了扳机。每当欣赏着一个多世纪前梵高的遗作(哪怕是印刷品),不知为什么,我总能隐约闻见一股硝烟的气息——或者说,死亡的气息。但是跟他的死亡相比,他的疯狂似乎更为恐怖。一只被阉割的耳朵,要比一具中弹的尸体更令人触目惊心。梵高死了,却留下了一只著名的耳朵——这最后的遗物似乎并没有失去听觉,收集着后人的议论。这只在故事中存在的失血的耳朵,至今仍像埋设在我们生活中的听诊器,刺探着我们的良心。凡高死了,耳朵还活着,还拥有记忆。为什么不在他呻吟与崩溃的时候,扶持他一把——世界,你听见了吗?你的耳朵长在何处?

人物名言——梵高的话

[对于神的信念]

我们一生之中有个时期,会觉得自己的所作所为好象都是错误,而且对于所有的事物都不感兴趣。所谓万念俱灰,情思枯槁。我觉得这好像具有几分真理,你以为这分感情应该早日扬弃吗?我怀疑这也许是,叫我们深信在心中,而很快地等着好结果的一种“对于神的憧憬”心理。 一个人很合群地夹杂在庸俗的人群中时,往往会觉得自己跟大家并无两样,但终于有一日,他会达到牢固的自我谛念的境地。他能很成功地培养自己的信念,那信念又会适当地支配他,使他能向更高更善的境地继续进步。我看耶酥也是这样。

[对于人生的信念]

我们的人生是一种可怕的现象,然而我们又不停在被不知情的东西驱使着。一切的事物都不能改变他的存在式样。任我们将它解释为或明或暗,终究无法改变它的性质。这个谜题使我夜里在床上不眠不休地思考,在比斯山暴风雨中,或在黄昏忧郁的微光中,也曾做过深长的冥想。三十岁这把年纪,对活动中的人是属于一种安定初期,也是充满活力的青春时期。同时也可以说是过了人生的一段时间,开始感觉逝者不复回的愁意的时候。我觉得这种寂寞感,绝不是无谓的感伤。我不再期望明知在这一生中无法获得的各种幸福。我愈加深的理解:这一生不过是一种播种时期,收获是要在下一次人生作的。这种见解大概是使我对于世上的俗念漠不关心的原因。

我曾经想过自己能否成为思想家,最近已经很明白这不是自己的天职。我常抱着一种谬见——觉得对什么事情都要以哲学式想法去考虑的人,并非普通实际的人,而是一种无用的梦想家,(然而这种谬见在社会上常受很深的尊敬)这个谬见常害我无法把握事情的要领,焦急得自敲脑袋。但是以后我才了解,思想和行动并非互相排斥的东西。我坦白说,假如我能够一边思想一边绘画的话,那当然是求之不得的事,但我办不到,何况我的人生的目的在于尽可能的多画这一点上。我希望自己走到人生的终点时,以最深的爱和静静的留恋,回味自己的人生,还带着“啊!我还想画那样的画!”的一番离情别绪,永别人世。

[艺术家的命运]

人跟自然的格斗不是简单的事情。我虽然无法知道自己未来的成败,但唯一确实的就是有人成功,也有人失败。你也许想说我不会成功,我不在乎,不管成功或者失败,一个人总是在感情和行为之中生活着,无法脱离。我还认为这成功和失败,事实上非常近似,几乎似人难以辨别。假如空白的画布,笑你没有精神的时候,跑上去提起笔大胆地画下去。空白的画布好象会对着画家说:你什么都不懂。你们不知道那空白画布多么会使人失去斗志,许多画家很怕空白的画布,可是一方面空白的画布是怕毅然面对画布的真热情的画家的。艺术家都知道自己好比是被绑在旧马车的马,他们在心里羡慕那些能在太阳下的牧场里大吃青草,也能到河里喝水洗澡逍遥自在的马,这是艺术家的心病。不知是谁将如此的生活形容成“被死与不死不断威胁的状态”。我所拉的马车一定会帮助我所不认识的人们,因此我们相信将来的新艺术以及新艺术家的出现,大概不至于使我们失望吧。

[对于死的看法]

我刚刚用水彩画好的田园中的古塔,今天已经被人拆毁,这不是诸行无常的一端吗?我常想表现农人们个个老朽以后,怎样地安息在他们千古的园地上,我常想向大家说明,人的死和葬礼,多么像秋天落叶那么简单的事——死者只要五尺之地,然而在这些土堆上只要一个十字架一插便了事。我还想说出,农人们的生与死是何等的永恒不变,那正如在墓地上生长的花草一样,春来萌芽,秋来凋谢,因循着天地不变的规律。现在我们的所见所闻不知是否为人生的全体,在我们死后,从彼岸往回看时,是否只能看到一个半球?这不是永恒的谜题吗?不管怎样,我总认为一个画家即使死后也能借着自己的作品向后来的新时代谈论自己的见解。画家的使命是否只限于此,还是有其他更高的意义?我无法作答。我想画家的一生当中,死还不能算是最苦的事,但对于死,我实在一点都不懂。

夜里仰望星星,会使我陷入如同看地图梦异乡那样的梦幻,不知何故,我总觉得,天空中的光点,好象法国地图上表示城镇的黑点一样,使人觉得难以接近,我想只要坐上火车,变可到达塔拉斯根或鲁安的话,我们在死后也应该可以到达星星上面。在这些五里雾中的推理里面,有一件不容怀疑的事——“我们在生前无法登天如同在死后不能再乘之道理。”所以我认为,使世上人类永眠的各种疾病是到达天堂的一种交通手段。我们老朽以后,悄然死去,这是我们徒步登天的机会。

梵高作文素材积累 第4篇

悍匪张子强也诚信,李嘉诚一句话境界立显

李嘉诚是华人首富。他的创富传奇向来为人津津乐道。被称为超人、商业教父、成功学导师。在成功学领域,大概只有一个人的书卖的跟他一样好,那个人是曾国藩。

有很多关于李嘉诚成功的经验跟格言。这里,脑洞老师要说的是他的冷静与自省。

说话当年香港有一位悍匪叫张子强。大家多半都知道的。此人绑架了李嘉诚的长子,然后张子强跟李嘉诚之间展开了一场非常有意思的会面。

这个张子强胆子十分大,竟然亲自上门。去之前还打电话给李嘉诚,说:“我叫张子强,为表示我的诚意,我亲自到府上来谈,欢迎吗?”

李嘉诚顿了一下,这是他没想到的,但多年商海沉浮,已经让他处事不惊,他回答:“非常欢迎。请问什么时间到?我们随时恭候。”

于是,张子强就大摇大摆地进了李家,还宣称李嘉诚可以把家里的警察叫出来了。其实李嘉诚确实没有报警。并亲自领他参观家里,打开所有的门给他看。

坐下来后,张子强开口就要二十亿现金!

李嘉诚当场同意,但告诉他现金只有十亿,如果你要,现在我就可以到银行取给你。

李嘉诚出乎意外的镇静,让张子强很意外。

我是劫匪额,请尊重我做为一个劫匪的尊严好不好!

奇怪之下,张子强问道,“你为什么这么冷静?”

李嘉诚认真回答他:“因为这次是我错了,我们在香港知名度这么高,但是一点防备都没有,比如我去打球,早上五点多自己开车去新界,在路上,几部车就可以把我围下来,而我竟然一点防备都没有,我要仔细检讨一下。”

面对横来的敲诈,李嘉诚没有气愤,而是主动检讨起自己的失误。虽然张子强也是出名的悍匪,但跟李嘉诚比起来,境界就拉开两三个中环那么远了。

谈好之后,张子强拿钱而去,突然又问一句:“我这样搞,你们李家会不会恨我?”

李嘉诚很淡定:“你放心,我经常教育孩子,要有狮子的力量,菩萨的心肠。用狮子的力量去奋斗,用菩萨的心肠善待人。”

张子强当场保证,以后绝不骚扰李家人。张子强也是比较守信的,他后面确实没有再绑李家的人,后面又盯上了香港另一个富豪郭炳湘,敲走了六亿。

但过了一段时间,张子强又给李嘉诚打电话,说自己钱都赌光了,向李嘉诚请教一些赚钱的方法。

现在李嘉诚已经请了保镖,安全等级上升了。

李嘉诚严词告诉他,我只能教你做人,没办法教你赚钱,你现在只有一条路:赶紧走,不然会很惨。

果然,张子强在内地犯案被抓,被执行死刑。

最后再说一句脑洞老师最喜欢的李嘉诚名言:有钱大家赚,利润大家分享,这样才有人愿意合作。假如拿10%的股份是公正的,拿11%也可以,但是如果只拿9%的股份,就会财源滚滚来。

梵高作文素材积累 第5篇

海伦·凯勒

海伦·凯勒在她出生十九个月的时候,因为生病,失去了宝贵的听力与视力,所以她成了一个又聋、又哑、又盲的重度残疾儿。她不能像正常人一样学习、生活、可她凭着自已的意志一次又一次地向病魔挑战,克服了常人难以想像的困难,进入大学学习,并以优异成绩毕业。在大学期间,写了《我生命的故事》,并成为一位出色的演说家。

素材运用角度:不屈不挠的意志,对生命的热爱

沙利文老师把最珍贵的爱给了她,她又把爱散播给所有不幸的人,带给他们希望。在海伦·凯勒凯勒成了卓越的社会改革家之后,她到美国各地,到欧洲、亚洲发表演说,为盲人、聋哑人筹集资金。二战期间,又访问多所医院,慰问失明士兵,她的精神受人们崇敬。海伦把一生献给了盲人福利和教育事业,赢得了全世界人民的尊敬。

素材运用角度:爱心、收获、感恩、人生价值、社会责任感

海伦·凯勒语录:

①只要朝着阳光,便不会看见阴影。

②黑暗,将使他更加珍惜光明;寂静,将使他更加珍惜声音。

③不怀希望,不论什么事情都做不出来。

④人生的灾难,不在于过去的创伤,而在于把未来放弃。

梵高作文素材积累 第6篇

高中的作文占的分数比例是比较高的,大家在写作文的时候经常会觉得写来写去还是那几个人物素材都没有什么可以吸引人的了,所以需要挖掘新的人物素材。

莎士比亚:从下层崛起的戏剧天才

在莎士比亚的幼年时期,伦敦成立的一些著名的剧团每年都来斯特拉特福巡回演出,这引起了莎士比亚对戏剧强烈的爱好。他早年进过文化学校接触到古罗马的诗歌和戏剧,这对他后来的戏剧创作有着重要的作用。后因家庭破产,他辍学谋生。传闻起初他在剧院里打杂,为看戏的绅士们看管马匹,后来才成为一名雇佣演员。这些职务给了他接触各阶层人士的机会,增加了他的生活经验。16世纪90年代初,莎士比亚在戏剧上已经初露锋芒,颇有成就。1592年,他写成《查理三世》,这是他初期历史剧中的一部杰作。事业上的成功使他越来越忙,在生活中他既是演员,又是剧作家。既要在公共剧场演出,也要参加宫廷的宴请演出,有时还随剧团到外地巡回演出。同时他又结识了一些青年新贵族和大学生,进一步接触到古代文化、意大利文艺复兴时期的文化和人文主义思想.所有的这些都为他以后创作杰出的剧作打下了坚实的生活基础。

主要作品:《罗密欧与朱丽叶》《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》哈姆雷特《奥赛罗》丽尔王,《麦克白》。

【适用角度】兴趣、梦想、勤奋、挫折、偶然与必然纪伯伦:除了通过黑夜的道路,无以到达光明

黎巴嫩阿拉伯诗人、作家、画家。被称为“艺术天才”、“黎巴嫩文坛骄子”,是阿拉伯现代小说、艺术和散文的主要奠基人,20世纪阿拉伯新文学道路的开拓者之一。

在短暂而辉煌的生命之旅中,纪伯伦饱经颠沛流离、痛失亲人、爱情波折、债务缠身与疾病煎熬之苦。

他反对愚昧和陈腐,他热爱自由,崇尚正义,敢于向暴虐的权力、虚伪的圣徒宣战;他不怕被骂作“疯人”,呼吁埋葬一切不随时代前进的“活尸”;他反对无病呻吟,夸夸其谈;主张以“血”写出人民的心声。

当他感到死神将临,决心让自己的生命之火燃烧得更加光耀,遂不顾病痛,终日伏案,直到48岁英年早逝。

代表作:《泪与笑》、《沙与沫》、《先知》

【适用话题】穿过黑暗,正义,生命之火,爱与美

杰克·伦敦:屡败屡战的大作家

杰克·伦敦自幼家境贫寒,但他雄心勃勃为自己设计了一个做大作家、用笔杆子改造社会的远大前程。为了当作家,他在中学补课一年,然后考入加利福利亚大学,但因难以支付学费,只读了半年就辍学了。失学并没有动摇他当作家的决心,他改变主意,以社会为学习的课堂,更加孜孜不倦地学习。达尔文、马克思、尼采等的作品使他学会思考;莎士比亚、歌德、巴尔扎克等的作品使他学会写作。一次次地投稿,却又一次次地被退回。可他并不灰心。生活困难,就靠典当过日子,挤时间写。白天时间不够就晚上写;勤奋地做笔记,搞索引,抄卡片。终于在1890年发表了处女作《给猎人》,后来名著累累,成为一名大作家。

主要作品:《狼子》《热爱生命》《丢脸》等

【适用角度】挫折、逆境、决心、成才的途径、执着的信念

_:92岁高龄的“年轻画家”

_去世的时候已经92岁了,但大家仍愿意把它称为“世界上最年轻的画家”。这是因为即使在90岁高龄时,他拿起画笔和颜料开始画画的时候,对眼前的事物好像还是第一次看到一样。他在90岁时仍然像年轻人一样生活着,不安于现状,寻找新的思路,并试图用新的表现手法来运用他的艺术材料。他一生创作了成千上万幅风格不同的话,有时他画事物的本来面貌,有时他似乎把所画的事物掰成一块儿一块儿的,并把碎片向你脸上扔来。他有一种“破坏精神”,他渴望解剖有形的世界,他不仅把眼睛能看到的东西表现出来,而且把我们内心感受到的也表现出来了。

当人们问起他创作的秘诀时,_说:“我的每一副画都装有我的血,这就是我的画的含义。”

主要作品:《拿烟斗的男孩》、《亚威农少女》《瓶子、玻璃杯和小提琴》《梦》等。

【适合角度】保有童心、勇于进取的精神、自我超越、对艺术的热爱和执着

梵高作文素材积累 第7篇

朱元璋为什么要废除宰相制度

宰相自古就是皇上的得力助手,可是到了明代,宰相制却被朱元璋废掉了,这是为什么呢?

在中国历史上,宰相的权力被描述为一人之下,万人之上,这说明宰相的权力是很大的。

那么,在明代以前,宰相制为何一直存在着呢?

原来,中国历史的发展趋势,在中央与地方上的关系上,是不断扩大中央的权力,在中央_内部,是不断强化皇上的权力。

这是中华民族走向统一和稳定所必需的。

在元代以前,中国历史的状态是有分有合,分分合合,地方势力始终未被中央_整合起来,这便需要在中央_内部联合起来,共同对付地方势力。

而在元代以后,强有力的中央_终于战胜地方割据势力,实现了中央集权,使地方势力无力对抗中央_,即便是爆发了大规模的农民起义,也很快就会结束战乱,走向统一,而不会像元代以前长期处于割据状态,因而,_能够节省出足够的时间和精力处理中央内部的事务。

到了明代,在中央内部强化皇权的任务提上了日程,朱元璋运用强力手段,开始着手强化皇权。

需要指出的是,加强中央集权与强化皇权在历史从未间断过,并且是同时进行的,只是在不同的历史阶段侧重点不同,到了明代,主要侧重于强化皇权。

作为强化皇权的重要步骤之一,就是消弱甚至消灭相权,而只有废除宰相制,才能彻底消灭相权。

明初连续出任了四位宰相,朱元璋对他们都不满意,但是一直没找到时机搞掉存在已久的宰相制,到了第四位宰相胡惟庸,终于让朱元璋抓住把柄。

胡惟庸过于独断,又结党敛财,有人告他谋反,朱元璋趁机逮捕了胡惟庸和一大批官员,从此不再设宰相,并把原来宰相的权力一分为六,由六部分管,直接效命于皇上。

至此,朱元璋废除了中国历史上的宰相制,中国历史的专制时代,自明代始,一直延续到清代。

梵高作文素材积累 第8篇

海子:诗歌也同样寂寞

或许诗歌真是从寂寞中酿出来的,否则为什么所有的诗人都那么落寞?海子也不例外,他大概是太寂寞了,希望能与别人进行交流。有一次,海子在百无聊赖之际随意走进学校附近的一家餐馆。

他对老板说:“我给大家朗诵我的诗,你们能不能给我酒喝?”毫无浪漫情趣的老板抬眼打量了一下眼前这位年轻人:长发凌乱,身材瘦小,落落寡欢,不修边幅,而且说话如此神经兮兮,就以为他脑瓜子是有些毛病的,便嘲讽地回答说:“我可以给你酒喝,但你别在这儿朗诵。”海子无奈地耸了耸肩膀,默默地走出了餐馆,同时也走进了更深的寂寞。

梵高作文素材积累 第9篇

黄忠是三国时期蜀国的名将,虽然成名比较晚,却也是老当益壮的代名词了。在最开始,黄忠在荆州辅佐刘表,是中郎将。虽然黄忠对刘表忠心耿耿,但一直有小人谗言刘表昏暗无能打仗全倚靠黄忠。刘备派关羽讨伐荆州,黄忠作为中郎将出战,第一回合被关羽打下马并没有杀他,第二天刘表让他用箭弩,因为黄忠的箭弩百发百中,就在关羽落逃时黄忠射掉了关羽的帽子。刘表很生气要将他斩杀,在众士兵的劝说下放过了黄忠。关羽一行人趁着黑夜攻进城内,拿下了荆州。刘备劝降黄忠但他誓死效忠刘表,在诸葛亮的计谋下,黄忠归顺与刘备。黄忠跟随刘备征战与夏侯渊交战,夏侯渊都是精锐的士兵,黄忠虽然年岁已老但是用计谋打败了夏侯渊一战成名!被称为五虎战将之一!