声乐教学计划教学方法(共9篇)

时间:2025-03-24 19:12:50 作者:admin

声乐教学计划教学方法 第1篇

[教学目标]

1、培养学生对音乐的兴趣,加深对歌唱的喜爱。

2、培养学员队音乐的感受能力和鉴赏能力。

3、引导学员能用科学的发声方法演唱歌曲。

4、培养学员独立识谱和处理歌曲情感的能力。

[教学安排]

1每一个季度学校会下一份课表,使学生和家长很明了的知道每节课要讲的内容。

2分别在寒,暑假进行声乐的.期末考试,并在暑假期间进行统一的声乐考级,来检验孩子的学习成果。

3每年学校会有一次专业汇课,并在艺术节期间举行一次大型的专场演出,给学生带来更多的锻炼,为学生提供一个展现自我的平台。

4打造明星计划,实现个人梦想。对于学习成绩优秀的学生,学校会提供一个展现自我的舞台,为学生承办个人演唱会。给孩子录制个人MV专辑,个人海报,把他们打造成小明星。使学生得到更多的锻炼,增强自信心,丰富舞台经验。

5学校每年承办教师音乐会,学生个人演唱会。

6为了使学生更快的得到进步,学校开设录音课。学生定期在录音棚上课。

[教学内容]

1练声:

训练学员正确的歌唱方法(包括:姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力)、音量、强弱的控制及协调各声部音量的能力。

2基础知识

视唱练耳:

能唱出六小节以上的简单旋律,并能了解常用的节奏型,能连续打出以8分音符、4分音符、2分音符组成的4小节以上的节奏。

乐理知识:初步建立音准概念,音乐表情记号:能掌握歌曲中出现的简音乐记号。

3录音课

学校每一季度会安排一次录音课,来检验孩子们一段时期学习的成果。

4欣赏课

每一个季度学校会有一次音乐欣赏课,使学生可以了解更多关于音乐方面的知识,提高学生音乐素养。

[教学进程]

学校会根据学生年龄分为预备班,初级班,中级班,高级班和专业班。

预备班:年龄为4-6岁的孩子,小课为50分钟,采用一对一授课方式;大课为2小时,采用群体授课方式。

[教学重点]

培养学员歌唱的姿势、呼吸、发生、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的处理。

难点:掌握头声和各个腔体共鸣的运用。

[拓展]

结合近期学习情况和学生自身的情况指导、排练一些节目参加演出、比赛等,给学员锻炼成长的机会。

声乐教学计划教学方法 第2篇

少儿儿童课外少年宫活动在于培养学生的兴趣、爱好,并增加学生的课外知识,提高一定的技能,丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用。现将我所负责的少儿绘画班的教学活动安排制定如下:

一、教学目的:

少儿绘画班是在上学期绘画班的`基础上进行继续儿童画绘画教学的。在相对绘画难度提高的基础上进行绘画辅导。使我班少儿的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。

二、教学计划步骤:

儿童画美术教学是课堂教学的补充和延伸,与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性,因而我班少儿非常喜欢参加。但作为提高班,教师必须根据学生的具体情况有计划有目的地进行,将我班儿童画美术教的富有趣味。所以我觉得应该从以下几方面去着手。

(一)拓宽并提高少儿班美术班教学的内容。

相对于绘画班上学期我们班的少儿对儿童画已经不再陌生,但是绘画时常常会局限于对老师范画的临摹,在这学期我会在少儿现有的绘画基础上引导小朋友们观察自然,感受生活,提高学生的想象力和创造了。让我班少儿获得绘画技能上的进一步提高。

(二)教学目标。

(1)培养少儿的绘画兴趣、提高儿童画绘画技能。

(2)培养少儿的想象力、创造力、形象思维能力。

(3)鼓励少儿参加一些绘画竞赛,提高他们的自信心。

(三)做好点评。

每节课下课前要将孩子的作品进行点评,既鼓励了孩子们,又在点评中让孩子认识到自己哪些做的不好,促进他们下节课的表现。

开展儿童画美术教学,真正使孩子们学有所得,老师应该做出很大的努力,勤于思考,大胆实践,最大限度地调动孩子的积极性,满足他们的好奇心。将每节课都开展得丰富多彩、富有特色。

声乐教学计划教学方法 第3篇

声乐教学方法没有最好,只有更好。只有通过反复不断地摸索探究,找到适合学生群体现状的方式方法,才能事半功倍。学前教育专业现状是,班内男女比例严重失调,女生多男生少,这给演唱时声音的统一性、和谐性带来很大困难。结合五年声乐教学及班级学生构成现状,现就学前教育专业声乐教学进行探讨。

一、注重讲授科学的发声方法

前苏联声乐专家捷米采娃曾说:“姿势是呼吸的源泉,呼吸是声音的来源。”演唱前,首先要保持全身心自然放松、积极向上的状态。双肩与胳膊自然松垂,呼吸不能抬肩,面部肌肉不紧张,表情兴奋且舒展。开口演唱时,口型要自然,不能撅;下巴不要往前伸,松弛的向后下回收一点。

1.气息是歌唱的基础,掌握、领悟正确的呼吸方法,是歌唱者最重要的基本功,呼吸方法掌握得好坏,直接影响歌唱发声的声音质量。在歌唱教学中,我常常让学生发“嗨”字,让他们体会吸息,也就是让快速小腹鼓起来。其次做“吹灰”练习,从桌子的左边均匀地向右边吹,体会“气息逐渐膨胀”的感觉,也就是歌唱发声最关键的气息保持与支持。再者做“狗喘气”练习,寻找快速换气的感觉。

2.打开喉咙,稳定喉结,是歌唱基本训练的关键。未受过专业训练的学生,常常在歌唱时发出白声、尖声,高音上不去,低音憋着唱不出。打开喉咙、喉结不稳定是最显著的特征。在歌唱教学实践中,我常常教学生做“打哈欠”练习,目的是“打开喉咙”。首先让学生张开大嘴,不发声地缓慢吸气,在吸气时体会喉结随深呼吸下沉、下降的活动感觉。在演唱过程中,随着旋律音高的上行,学生想象喉结随着吸气一起往下沉。要让学生明白,只有下沉喉结的动作没有下沉喉结的外在力量,喉结的下沉是在松弛的状态中完成的。

3.适当地运用共鸣,使其音色纯净、声音悦耳、和谐。沈湘教授曾说:“共鸣状态和呼吸状态特别密切,好的共鸣状态就是深呼吸状态。”对于初学者来说,共鸣训练是比较难掌握的技巧。共鸣训练与基音训练是分不开的,训练方法可以用“落、贴、张”三歌字概括。基音共鸣的基础在胸腔,最简明找到胸腔共鸣的方法是“让声音落下来”,落在喉底的胸口上,也就是第二个纽扣处。“贴着咽壁吸着唱”,初学者在后颈的位置找咽壁,想象在这里好像有一张“嘴”,从后头“张嘴”,想着“贴着咽壁吸着唱”。“扩张鼻咽腔,共鸣音色向鼻咽腔里集中”,只要一张嘴,就在鼻咽腔里找扩张吸气的感觉。初学者可以想象,鼻咽腔像一个“倒悬的小圆瓶”,口朝下,这个圆的空腔把声音“拢住”。

二、朗诵歌词的重要性

我国传统歌唱理论中主要以口语朗诵为基础,如明代魏良辅的《曲律》说:“曲有三绝,字清为一绝。”这表明古代歌唱家对字、声的重视。同样,在西方声乐理论中,意大利的歌唱家卡鲁索在《卡鲁索的发声方法》一书中提出:“歌唱者读字比起歌唱者的声音更为重要,在歌唱中扎实的读字是正确发音的重要基础。”

朗诵歌词要随着歌曲的旋律有线条的起伏。字与字之间,句与句之间都要有强弱对比、快慢变化,这样才能清晰、有顿挫地发音,更好地演绎歌曲,提高声乐演唱技巧。例如,歌曲《小杜鹃》,如下图:

歌词中有模仿小杜鹃声音的拟声词语,学生首先模仿小杜鹃的`发音,发出“咕咕”声,然后根据表情记号演唱,第一个“咕”为顿音,在演唱时时值较短,快速换气,也就是发声与换气同时进行。第二个“咕”,有加重号,唱得饱满有力。最后一句的拟声词,学生先完整地朗读出来,然后根据歌曲的速度要求,带着活泼、可爱的表情朗诵歌词。这样训练之后,在演唱中就很容易地掌握歌曲的节奏与速度,能够完美地演绎歌词。

三、运用多样性的方法进行声乐教学

学前教育音乐课的根本目的是激发学生对音乐的兴趣,同时进行审美教育。所以可以采用灵活的教学方法,如欣赏法、练习法、示范法、听唱法和视唱法。

1.为了培养学生对音乐的感知力、记忆力和注意力,扩大学生的音乐视野,我们运用欣赏形式让他们接触大量优美的音乐。

声乐教学计划教学方法 第4篇

少年儿童是歌唱训练的最佳时期,通过歌唱既能陶冶情操、激发智商,培养其积极、健康、活泼向上的审美情趣,又能培养少儿的独唱、合唱、舞台表演能力。

一、教学目标:主要是经过系统的学习唱歌,通过严格的气息、发声等方面的科学训练,建立完善的'歌唱状态,最终使学生达到歌唱收放自如、声情并茂,上台尽情演唱的水平。

二、教学内容:

第一期:兴趣是最好的老师,本教学法通过培养孩子兴趣为主的基础上,配合少儿声乐考级教材练习气息、面部表情、口型等让孩子能够正确发声,在音准和节奏上有所提高并能够流畅熟练自然的演唱歌曲。

学习曲目:《划船歌》《小红帽》《数鸭子》 《粉刷匠》《小星星》《祖国祖国我们爱你》《小雨点》等

第二期:主要学习歌唱的各种演唱技巧,包括歌唱咬字、歌曲换气等,让孩子对歌曲有一定的理解。教师还会教孩子一些基本动作,使孩子能够在歌曲中灵活运用。

学习曲目:《卖报歌》《大树桩你有几岁》《金孔雀》《祖国祖国多美丽》《幸福的花朵》等

第三期:主要学习歌唱中歌曲的艺术表现、感情在歌曲中的运用。歌唱表演以及舞台风度等,让孩子能够在舞台上尽情表演。

学习曲目:《造月亮》《春天的孩子》《小白船》《小螺号》《童年是什么》等。

声乐教学计划教学方法 第5篇

声乐学习计划

近年来,随着我国音乐教育的发展,越来越多的人开始关注声乐的学习,而声乐的学习在很大程度上能够提高人们的音乐修养、感受力以及艺术展现能力。不过,声乐学习并非一件易事,需要有一定的耐心、恒心以及时间投入。因此,制定一个完整而实用的声乐学习计划对于初学者来说尤为重要。

一、学习前的准备

在开始学习之前,我们需要对自己的声乐素养、音乐理论知识以及声乐技巧进行一些了解与考察。首先,我们可以考虑去一些专门的音乐学校或是培训机构报一个短期的声乐课程,这样可以让我们了解基本的声乐知识和技巧,为后续的学习打下基础。其次,我们可以在网上或书店购买一些声乐方面的书籍、教材,通过自学的方式加强自己的理论知识。最后,我们可以通过一些自身的特点,例如嗓音类型、音域等进行初步的了解和评估,这样可以为后续课程的设置提供一些参考。

二、选择合适的学习方式

声乐的学习方式有很多种,例如传统的一对一教学、线上视频教学、集体课等。我们需要根据自身的情况选择一种最适合自己的方式,在选择时需要考虑到所处的环境、时间安排、经济能力以及个人的学习特点等因素。如果你的时间比较充裕,可以选择报一个传统的一对一教学班,如果比较匆忙或是经济有所限制,可以选择线上视频教学等更加灵活的方式。

三、制定个性化的学习计划

在选择好学习方式之后,我们需要制定一个针对自己的个性化学习计划,这样可以让我们更加有条理地进行学习。学习计划应该根据自己的具体情况而定,包括时间安排、课程设置、作业评估以及技巧完善等方面。需要注意的是,学习计划不应过于紧张,反而应着重于稳定、有序的学习过程,在这个过程中,我们不仅可以培养音乐素养,还可以提高自己的心理素质,例如耐心、坚韧、专注能力等。

四、不断进行反思与调整

在学习的过程中,我们需要时常进行反思与调整,这样可以让我们及时发现自己存在的疏漏和不足之处,进一步提高自己的学习效果。反思和调整应该包括两个方面,一方面是进程方面,要时常检查自己的学习进度、完成情况以及学习的效果,另一方面是技巧方面,我们需要一遍遍地模仿、演练技巧,直到熟练掌握。

五、坚持并享受学习的过程

最后,我们需要坚持并享受学习的过程,声乐学习需要一定的时间和精力投入,在这个过程中需要坚韧不拔,无所畏惧。同时,我们也要珍惜学习过程中的每一个精彩瞬间,享受音乐所带来的美妙感受和情感表达。

总之,制定一个全面而实用的声乐学习计划对于初学者来说是至关重要的,通过准备、选择、个性化制定、反思调整以及坚持享受的方式,我们可以更好地提高自己的声乐素养和表演技巧,进一步增强自己的综合素质和文化修养。

声乐教学计划教学方法 第6篇

一、指导思想

按照中等幼师学校培养目标制定实用声乐教学的教学计划和专业培养目标,通过课程设置,主要教学活动,完成本门课程教学的基本任务和要求,并确定教学基本内容、教学重点、教学难点及教学实践。

二、教学目标设置

1、一年级学生:具备一定发声练习基础技能,掌握相关的其它基础课要领及运用方法。一学期将要完成7―10首演唱作品,包括正确发声、科学用嗓、气息控制、情感投入、舞台演唱训练等,达到一定可欣赏性。

2、二年级学生:掌握较高难度的歌唱技巧,有相当层次的分析能力、驾驭作品的能力和表演水平,包括

良好的心理素质及文化修养,增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。

三、教学重点

1、一年级学生重点是掌握气息、共鸣支点、咬字位置、歌唱状态有机地融一体,通过科学的练习方法完成作品,提高演唱能力。

2、二年级学生重在掌握歌唱的高难度技巧。突出风格和艺术性,增强实践性。

四、教学难点

1、一年级学生:流行演唱技巧中真假声转换。

2、二年级学生:专业演唱基本功和艺术修养。

五、教学媒体钢琴、扩音设备

六、教材

幼师唱歌教材与一定的补充歌曲

七、教学方式

1、示范法:将科学有效的,形象真实的发生过程示范给学生,使学生能够准确掌握发声原理及方法。 2、讲授法:将相关的理论知识要点贯穿于声乐教学中,使学生全面理解和掌握更高层次的演唱水平。 3、演示法:将最完美的歌唱状态、技巧及表演传授给学生,使学生全面感受和领会歌唱的魅力,并从中得到艺术享受。

八、教学过程

1、教学要求

教师:

(1)良好的饱满的激情,示范或指导到位、明确、有效;

(2)传授与交流要具有亲和力、感染力;

(3)检查学生回课情况,布置下次回课作业。

学生:

(1)精神饱满,注意力集中,听从指导,配合教学;

(2)掌握记忆知识要点,体会歌唱技巧;

(3)主动交流提高和参与教学意识,带听课笔记。

2、歌唱的气息

气息是歌唱的动力,气息是歌唱的基础。古人云:“善歌者,必先调其气”。可见呼吸的重要性。学声乐者要通过练习,来掌握歌唱对呼吸的要求,并不断增强呼吸器官的工作能力。歌唱时,要用“胸腹联合式呼吸”方式,不要用“胸式呼吸”方式。歌唱时如果用“胸式呼吸”方式,吸气时,抬胸端肩,小腹回缩,歌唱时上胸回缩、小腹外凸,嗓子容易有挤卡、捏嗓子唱的动作,声音“白”、僵直、不通畅;

3、打开喉咙“打开喉咙”是声乐学习中常提到的名词,有的老师主张不要用“打开喉咙”,应该用“松开喉咙”。其含义就是:歌唱时喉头应该处于吸气时的位置。喉头不能往上跑,喉头附近的肌肉不能紧张,不能挤卡,或者说,不要捏着嗓子唱,喉咙里的感觉应该是打开的状态、松开的状态。

4、哼鸣轻声“哼鸣”是寻找头声的好办法,一般用m或n来做练习,我也用ng做练习。多用“轻声”进行练习,是寻找正确歌唱状态的好方法。

5、初级共鸣腔体的打开利用练声时的合理母音做练习,打开共鸣腔体并用到共鸣腔体。

6、演唱教材歌曲在表现歌曲的思想感情方面,用简明易懂,生动形象的语言。能使学生比较容易的抓住歌曲的艺术形象,表达其歌曲的思想感情。

二年级:更多歌曲的磨合与发声技巧的.运用。与歌曲结合学习声韵结合教学法中的辄韵。以及更多的发生技巧的介绍与运用,按照学生个性特点个别提出联系方案,完善歌唱的技巧。

1、掌握较高难度的歌唱技巧,有相当层次的分析能力、驾驭作品的能力和表演水平,包括良好的心理素质及文化修养,增强舞台演唱综合技能的培养和社会演唱实践。

2、加强共鸣联系,用到鼻咽腔共鸣,并能够与歌曲相结合。

3、学习教材歌曲并能与所学技巧相结合。在延长歌曲时能做到以情带声,情声结合。咬字吐字清晰,依据个人嗓音特点提出合理性的要求。

4、能够更好的把握气息的状态。

声乐教学计划教学方法 第7篇

一、教学对象

全体声乐学生

二、教学目标

1、培养学生对音乐的兴趣,激发学生对歌唱的喜爱。

2、培养学生对音乐的感受能力和鉴赏能力。能做到有感情的歌唱。

3、引导学生能用科学的发声方法演唱歌曲。并能很好的保护嗓子;

4、培养学生独立识谱和处理歌曲情感的能力。自己能很好的演绎歌曲。

三、教学重点

培养少儿歌唱的姿势、呼吸、发声、吐字归韵、音准协调声音的能力及歌曲情感的.处理。

四、教学难点

声音的放松,能自如的把握气息,掌握头声和各个腔体共鸣的运用。

四、教学内容

发声训练:

1、哼鸣练习5 4 3 2 | 1 || 1 3 5 3 | 1 || M M(u)

2、打嘟噜练习1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 2 3 4 5 4 3 2 | 1 ||嘟1 2 3 4 5 6 7 1 | 2 1 7 6 5 4 3 2 | 1 ||嘟

3、母音练习1 2 3 4 | 5 4 3 2 | 1 || mi — ma mi不同的音的走向要求呼吸的感觉也不尽相同,这一条要求平稳呼吸。 5 3 4 2 | 1 || a o a此练声曲要求演唱时要有线条感,气息连贯,字要清晰,声音要明亮,共鸣要丰满,歌声要通畅。

4连顿音练习:1 3 3 5 | 5 1 1 5 | 5 3 3 1 | 1 || mi ma mi ma mi ma m此条练习曲要求气息连贯,演唱所有的音都应该在放松的状态下,才能感获得更多的共鸣,要求往后腔体吸着唱,吐字要清晰,共鸣丰满。

训练学生正确的歌唱方法(包括:姿势、呼吸以及各个腔体产生共振的能力)、音量、强弱的控制及协调各声部音量的能力。

教学曲目安排:

(1)第1、2课时《祖国,祖国我们爱你》

(2)第3、4课时《雪绒花》

(3)第5、6课时《卢沟谣》

(4)第7、8课时《快乐的节日》

(5)第9、10课时《七子之歌》

(6)第11、12课时《童心是小鸟》

(7)第一13、14课时复习所学歌曲兴趣训练根据孩子们的表现不同定期给予参加演出比赛机会,通过演出很好的锻炼孩子们歌唱的心里素质,并能掌握歌唱的技巧,独立的演绎一首歌曲。

拓展:结合近期学习情况和孩子自身的情况指导、排练一些节目参加演出、比赛等,给孩子们锻炼成长的机会。

声乐教学计划教学方法 第8篇

音乐和美学一直是人类文化的重要组成部分,声乐作为音乐的重要形式,与人们的日常生活密不可分,同时又被广泛应用于表演、演唱、广播和电视等领域。随着社会的发展和人民生活水平的提高,对声乐的要求越来越高,不仅要求音质纯净优美,还要求演唱者具有良好的形象和气质。因此,声乐发型和美声教学也逐渐成为人们重视的课程。

一、声乐发型的重要性

声乐发型是指声乐表演者在演出时所采用的发式。它是整个人形象的重要组成部分,能够直接影响到歌手的气场和自信心,进而影响到演唱的效果和艺术表现力。优秀的声乐发型可以使歌手更加自信,充满魅力,进而实现良好的演出效果。

二、美声教学的'意义

美声教学是指声乐课程中对于歌唱技巧的一种教学方法,其目的在于让学生把声音发射到正确的位置,使得音质更加清晰、准确而自然,达到更高的艺术品质和表现力。美声教学是声乐教学的重要环节,它的质量直接影响到学生的发声技巧和演唱水平。良好的美声教学突出了学习者的个人特点,注重和谐全面发展,帮助学生在音乐上取得更好的成果,使声乐教学达到更高的境界。

1.确定教学目标。声乐发型美声教学计划的首要目标是帮助学生掌握正确的发声技巧,建立正确的发声姿势和技能,准确和清晰地发出音频,展示优美的声音和个性化的风格。其次,应该根据学生的身高、五官、气质和年龄等因素,确定适合学生的发型和化妆方式。

2.设计教学大纲。教学大纲应该根据不同年龄段和不同人群的需求,制定不同的教学计划,明确教学目标和教学流程,制定教学计划的时间和进度,保证教学进程顺利推进。

3.加强师资培养。声乐教师作为声乐发型美声教学的实施者,要有专业的知识和技能,具有丰富的演唱经验,保证教学内容的质量和效果。教师应该经常参加培训和学习课程,不断提高自己的教学水平和发展自己的个人品质。

4.引入多媒体教学。在教学过程中引入多媒体教学工具,如声学仪器、录音机、投影仪等,能够使学生更加直观地理解声乐发型方面的知识和技巧,大大提高了教学效果。

5.提高教育质量。强化考试的必要性,把考试作为检验学生学习成果的有效途径。同时,应该加强评价和反馈机制,及时记录教学结果,鼓励学生的学习和发展,激发学生良好的学习动力和积极性。

四、结语

声乐发型美声教学计划不仅有助于提高学生的音乐水平和表演技巧,还能够帮助学生培养自信和自尊心,健全全面的个性品质。实施声乐发型美声教学计划将在学生的音乐学习中扮演至关重要的角色,这将有力地促进声乐教育的发展,增强学生的自己体会和个人发展的良性循环。

声乐教学计划教学方法 第9篇

随着社会的快速发展,越来越多的人开始关注自身的形象。而声乐作为一种表现形式,同样需要一副好的发型来展现自己的美丽与个人魅力。在这样的背景下,制定一套声乐发型美声教学计划就显得尤为重要。

本教学计划旨在助力音乐专业学生或有意愿学习声乐的人员,提升其发型美声技巧,达到更好的演出效果。计划的初衷是帮助学生深入了解声乐与发型之间的关系,并在此基础上掌握相应的技巧。

首先,教学计划将从声乐与发型的基本知识入手,深入挖掘声乐与发型之间的内在联系。从发型的`整体审美、发式、色彩、发型特点、配合衣服等方面剖析发型与声乐的关系,消除学生对发型美声技巧理解不足的困惑。

其次,教学计划将重点培养学生的发型技巧。学生将学习剪发工具的使用方法、剪发技巧与掌握基本的剪发技艺。无论是基础的定型技巧还是特殊的造型技巧,这些技巧的掌握都是学生发挥声乐的重要保障。

最后,教学计划将训练学生的发型设计能力。既然发型是一门艺术,它必须遵从一定的美学规律,是设计的巨大挑战。学生需要通过学习艺术、美学、时尚潮流等专业知识,掌握发型的设计原则,提高自己的发型设计水平,更好地把握音乐表演与演出效果。

综上所述,本教学计划是一套高效的声乐发型美声教学计划,旨在为学生提供全面、专业、实用的发型美声技巧培训,帮助学生更加完美地展现自己的魅力。教学计划的实施将为广大音乐爱好者以及音乐专业人士提供更丰富、更全面的学习资源,开启美好的音乐之旅,为美好的未来贡献力量。